美好的事物永不消散。因为一些人默默的守护，那些曾经消逝在历史中的美好，也有机会重现在我们眼前。对于口技这门古老的技艺而言，@方浩然口技(抖音ID：12104592)就是那个默默守护的传承者。
“京中有善口技者。会宾客大宴，于厅事之东北角，施八尺屏障，口技人坐屏障中，一桌、一椅、一扇、一抚尺而已。”很多人对于口技的了解，都来源于初中语文课本里，清代文学家林嗣环的这篇散文。
但很多人不知道的是，虽然口技这门技艺目前依然被一代代艺人传承着，但由于年代久远，文章中的口技表演已经很难重现。
作为90后非遗传承人，方浩然曾用六年时间查阅古籍、询问老艺人、尝试摸索，逐渐复原出《口技》文章中的表演。在传承传统的同时，方浩然又积极创新，将传统口技技巧应用在电影配音表演上，让这门古老的艺术，焕发出新的生命力。
最近，因为一段用口技为电影《速度与激情》配音的表演，方浩然在抖音上吸引了近80万粉丝的关注。这“一夜成名”的背后，其实是他对口技近20年的学习与探索。
京中有善口技者
“遥闻深巷中犬吠，便有妇人惊觉欠伸，其夫呓语。既而儿醒，大啼。夫亦醒。妇抚儿乳，儿含乳啼，妇拍而呜之。又一大儿醒，絮絮不止……”随着主持人抑扬顿挫的朗诵，幕布后开始传出种种声响：由远及近的犬吠、妇人的呵欠、丈夫的呓语、孩子的哭闹……仿佛真的有一家人生活在那里。
但白色幕布后只露出一个人的剪影，那是方浩然。表演结束，幕布落下，舞台上灯光亮起，只有一人、一桌、一椅、一扇、一抚尺。
这是方浩然在深圳卫视《诗意中国》节目中的一段表演，深圳卫视把他的这段表演剪成两段短视频发布到官方抖音账号，获得了网友们十多万次点赞。视频评论中，很多网友都说初中学习这篇300多年前的文章时，以为这项神奇的技艺早已失传，没想到竟然可以在抖音上看到传说中的口技表演。
“看到大家对我节目的认可，对口技艺术的关注，尤其是说我圆了他们的梦，觉得我这么多年的努力都是值得的。”方浩然说。被观众们肯定的背后，他用了六年时间去“复活”这个广为人知，却只存在于文字中的节目。
“开始学口技的第二年，我就很想在我手中把这个东西恢复出来，但要怎么去恢复呢?我当时一点概念也没有，就是想，我得去做这个事情。”从那时起，方浩然开始着手研究在文章记录的清朝，口技是如何表演的。
在古代，这样的口技表演被称为“象声戏”或“隔壁戏”。方浩然查阅了很多古籍资料、不断向老艺人们咨询，逐渐了解了这种剧种的表演内容、表演形式、使用道具等等信息。在读大学、向师父学习口技的同时做这些准备工作，用了方浩然三年的时间。
之后，他开始和师妹一起着手恢复《口技》文章中的表演。“把文字描述转变成一种立体的声音环境，很多内容都需要设计。”他们反复分析了文章，将其中一些描写观众状态的部分去掉，又研究了如何合理安排一些反复出现的声音。
接着是单个声音的分析。文章中有些声音是方浩然本来就会的，比如大儿哭、小儿哭、各种犬吠、老鼠的声音，他就去录音棚把这些声音一个个录下来，回到家里反复听，研究如何改进、如何练习、如何把它们安排到节目里。
还有些声音没传承下来，是需要他研究的。比如泼水声、着火声、盆器侧翻的声音，这些都是很难从嘴巴里发出的，方浩然就去研究，如何使用一桌一椅一扇一抚尺等道具配合发出。
再之后，就是将这些声音编排成节目，反复调整打磨。从研究文章到单音分析、编排节目，又花了他三年的时间。加上之前收集资料研究表演方式的三年，恢复这一段几分钟的演出，前后共花了他六年的时间。
方浩然觉得值得。他觉得，口技是他实现人生价值的方法：“一代代人把口技传承到今天、发展到今天，很不容易。我觉得自己做不了科学家、大企业家这些非常伟大的事情，能把这项技艺学好、传承好，为后人保留下这些文化遗产，就是我人生的价值了。”
练习口技20年的“90后传承人”
方浩然出生于1990年，今年不到30岁。但他学习、练习口技的时间，已有近20年。上小学时，他发现自己嘴里有时会无意识地发出有点像鸭子叫的声音，就开始刻意学鸭子叫。
学会后，他到河边学着叫了一声，没想到整条河的鸭子都跟着叫了起来。方浩然很高兴，到学校后把这件事告诉了老师。老师告诉他，以前去开会的时候见到过一个其他学校的学生能学公鸡叫，公鸡也会回应。方浩然想，自己是不是也可以，于是，他开始学公鸡叫、学母鸡叫、学猪叫……一样一样地，他把身边动物发出的声音都学了出来。
中学时，学校里举办文艺晚会，每个班都要选派一两个节目。方浩然报名演出了模仿动物叫声的节目，在晚会上拿了二等奖。
“那时候我就找到了一种自信，别的同学的节目都是一群人练习唱歌跳舞，准备时间特别长。我这个没怎么准备还拿奖了，心里就特别高兴。”学校推荐方浩然去县里参加文艺比赛，他开始刻意练习口技。老师用电脑给他放了曲苑杂坛的《放驴小子》，他按节目练习，一个星期学会了驴叫。
在县里，他的节目又拿了奖。上了高中后，之前的学校依然邀请他代表学校去参加一些国际交流活动的表演。方浩然开始逐渐意识到，他的这个兴趣爱好，其实是可以作为一种艺术登上舞台的。他开始产生以此作为职业的想法。
“但是那时候互联网没有现在发达，资料也不好找，都是靠去音像店找光盘、看别人节目去学习。专业的老师就更找不到了。口技太小众了，曲艺学校也没有这个专业。”方浩然说。
2009年，方浩然正在北京读大学，通过一位朋友介绍，他认识了传统口技传承人牛玉亮大师。牛大师师承口技大师周志成，有60多年的口技学习、表演经验，曾随中国艺术团、中国杂技团赴亚欧美几十个国家访问演出，在国内也常为中央首长、来华的各国首脑和华人华侨演出，技艺十分精湛。
简单通了电话后，他按照牛老师给的地址，沿途问路找到了牛老师在胡同里的家。为了表示对口技艺术和老先生的尊重，他特意穿得很传统，脚上穿了一双家里做的黑布千层底布鞋。
经过简单的考核，牛老师决定收方浩然为徒。老师说，他的声音挺清秀，但不专业，需要经过科学的学习和训练。
方浩然觉得自己很幸运：“师父挺顺利就接收了我，后面有一些师兄弟，拜师就很坎坷。”事后师父师娘提起，都说是因为对他的第一印象很好，干干净净、小小白白的一个小男孩，还穿了一双布鞋。
就这样，方浩然开始跟着师父系统地学习口技。刚开始的三四年里，他每天早上六点就要起床去喊嗓子，每天练习至少一个小时。
“无论下雨下雪我都会去练。这样一个从小就喜欢的东西，有专业的老师愿意教我，真的不觉得辛苦。练习觉得很有意思，也很有目标。”方浩然说。
从小自学口技的经历，让他对于技巧练习习以为常。他知道一些比较难的声音就是要经过一段时间的练习才能学会，但外界的阻力更让他“糟心”。
当时他还在读大学，在学校操场上，用接近嗓子极限的声音去“吊嗓子”，难免影响到别人。学校操场离校门很近，他在操场上喊嗓子，影响了校门口等着拉客人的黑车司机睡觉。司机们让学校保安转告他，如果继续喊就对他如何如何。他只能另找地方，去到一个不太会影响到别人的小树林里继续练习。
(方浩然表演传统口技《百鸟争鸣》)
跟随师父学习传统口技让他感到快乐，同时也有过很多疑惑。师父告诉他，传统的内容一定要传承下来，但他也忍不住疑惑，现代都市里，人们对动物的叫声听得那么少，还会喜欢这些传统内容吗?
在舞台上，他开始对口技这门古老艺术的生命力产生了怀疑。他觉得观众们其实不知道他学得像不像、好不好，只是给他一些礼貌的掌声。2013年，他离开北京去了新疆，希望在那个离大自然更近的地方，找到真正能听懂口技的观众。
在新疆，方浩然再也不怀疑自己了。他在舞台上学鸭子叫、鸡叫、马叫、驴叫，台下的观众们都能听懂。那是他们生活中能够接触到的声音。表演之后，台下的观众不断让他翻场，哪怕是同样的内容再演一次也可以。很多观众看完演出后还会打听他的下一场演出在哪里，全家开着拖拉机过去听，渐渐地，方浩然找到了自信，舞台经验也丰富了。
大半年后，他回到北京，再次演出时忽然发现观众们已经不再是给出礼貌的掌声。他发觉，此前演出效果不好并不是观众听不懂，只是自己的舞台经验还不够丰富，对声音的把控力还不够强：“回来之后我的能力够了，大家再听就有味了。”
古老技艺也可以符合现代审美
在《诗意中国》节目里，方浩然还表演了另一段口技：电影《速度与激情》配音。正是这段视频，让他刚刚运营了两个多月的抖音账号，粉丝数量从3.9万涨到了80多万。
在这段被网友们点赞了200多万次的短视频中，方浩然用口技模拟了直升机的螺旋桨声、汽车飞速行的轰鸣声、机关枪子弹声、爆炸声等数种声音，传统的口技技法，也可以用来演绎新的内容。
用口技为电影配音不是方浩然的独创，在此之前，师父牛玉亮大师就曾做过用口技为老电影配音的节目。但当他提出用口技为《阿凡达》电影配音，70多岁的师父反对了。方浩然不敢反驳，但用电影为人们熟悉的影片配音的想法，一直萦绕在他心头。
两年之后，他又跟师兄弟说起用口技为《阿凡达》配音的想法，大家都鼓励他去试一试。节目做出来后效果很好，一次师父师娘去天桥剧场演出，他决定把这个节目演给他们看一看。
他先演了师父教的传统节目，又演了一个《阿凡达》配音。现场效果很好，观众们都很喜欢这个创新的节目。场上灯光亮起，主持人请牛老师站起来跟现场观众打了招呼，说感谢牛老师培养了这么好的徒弟，为大家带来这么精彩的节目。那次演出之后，师父发现观众们很喜欢这个节目，也认可了方浩然的做法。
今年九月，他开设了抖音账号，最先在上面发布的，就是将传统口技与创新元素相结合的电影配音短视频。给电影配音并不简单，需要反复观看影片，把其中适合用口技模仿的部分剪辑出来，再用叙事逻辑将镜头串联在一起。有时候大半天，才能剪出一个几十秒的片子。但他觉得，抖音上年轻人多，这样的内容大家接受起来更快一点。
《速度与激情》的口技配音在他的抖音账号上发布之后，粉丝很快开始不断上涨：“我自己的心理预期是十七八万，我师妹觉得能涨到十万她就挺满足了，结果没想到已经涨到80多万了，还在上涨。”